Parcours
Judith Bormand est une artiste et photographe née en 1984.
Elle commence par mener un travail sur l'espace urbains et ses mutations, s’attachant en particulier à la figure du chantier qui devient territoire de déambulation, champ d’exploration et de fantasme. Les notions d’entre-deux et de passage sont centrales dans le propos, le chantier contenant intrinsèquement ces problématiques : entre ancien et nouveau, entre nature et culture, enfin terrain en devenir et transitoire par définition. Autant de thématiques qui trouveront par la suite un écho dans ses différents projets.
Elle entame en parallèle des collaborations avec des agences d’architecture, pour lesquelles elle pose un regard sensible sur les œuvres bâties, achevées ou en construction.
Développant des projets personnels et plastiques sur le paysage, le territoire et plus précisément sur la notion de lieu, elle concentre alors ses recherches sur l’atmosphère, un élément qui pourrait constituer, de manière fondamentale, l’identité du dit lieu. Une sensibilité qui lui vient, notamment, d’un goût prononcé pour le cinéma. En effet, en soulignant le caractère énigmatique des lieux et éléments photographiés, c’est la part de fiction potentielle que sous-tend le réel qui émerge.
La notion d’apparition est elle aussi au centre de ses préoccupations. La photographe fait émerger, sortir de l’ombre, ce qui habituellement n’est pas vu, du moins pas ou peu regardé. Les éléments, parfois relégués, qui constituent l’espace, surgissent pour devenir sujet. L’apparition des formes est déclencheuse de la prise de vue. La question du voile, du rideau et par extension celle du dévoilement, inhérente à la photographie, est perceptible.
Le caractère frontal de ses images – Walker Evans et Eugène Atget font partie de ses références, aux côtés de Patrick Faigenbaum ou d’Éric Poitevin – et la distance apparente qui pourrait y être d’abord associée sont pourtant liés à une photographie de la sensation.
Elle pratique la photographie argentique et numérique, les deux techniques pouvant se mêler au sein d’un même projet. Depuis 2022 elle développe une approche de la sérigraphie dans son lien à la photographie avec des projets aux mediums mixtes.
Judith Bormand a exposé dans le cadre du Mois de la Photo à Paris, des Rencontres Photographiques du Xe à Paris, de la programmation satellite de la Nuit Blanche, à Mains d’Oeuvres à Saint-Ouen, au Lavoir Numérique de Gentilly.
Conciliant dans sa pratique travaux de commandes et travaux personnels, elle est également intervenue en tant qu’artiste à des ateliers de sensibilisation aux problématiques de l’image et de la photographie avec la Maison du Geste et de l’Image.
Elle est engagée dans le collectif DIAPH 8 et compte parmi les quatre membres fondatrices de son pôle Édition.
Formation
2019 - Master 2 d'Arts plastiques parcours Photographie et Art contemporain, université Paris 8 Vincennes – Saint-Denis, mention Très Bien
2009 - Diplômée de l’École nationale supérieure Louis-Lumière section Photographie,
mention Très Bien
2006 - Ateliers des Beaux-Arts de la Ville de Paris, cycle préparatoire aux écoles d’art, « image numérique et impression »
2005 - Licence 3 d’Histoire de l’art, université Paris 1 Panthéon – Sorbonne
Expositions - Publications
2025 – Résidence à la F.É.E, Fabrique des Écriture Ethnographiques, Marseille, janvier
2024 – Sortie du deuxième numéro de DI, revue semestrielle, micro éditions Diaph8, conception et réalisation, ImmixGalerie, Paris 10e, décembre
2024 – Lancement du premier numéro de DI, revue semestrielle, micro éditions Diaph8, conception et réalisation, Monte-en-l'Air, Paris 20e, avril
2023 – Publication dans l’ouvrage Inclassable, texte de Dominique Baqué, mars
2022 – Formation - résidence La Clinique pour artistes et sa restitution, association Dos Mares, du 08 au 16 décembre 2022, Marseille
2022 - Exposition Écrans partagés, la photographie après 31 ans de Web, par le Collectif Diaph8, 13 novembre-08 décembre, Alliance française, Riyad
2020/2021 - Exposition Écrans partagés, la photographie après 31 ans de Web, par le Collectif Diaph8, octobre 2020-octobre 2021, inauguration du Lavoir Numérique, Gentilly
2021 - Exposition collective Précipité, Mains d'OEuvres, Saint-Ouen
2020 - Publication dans la monographie des architectes Jakob + MacFarlane, introduction Philip Jodidio, éditions Flammarion, novembre
2020 - Publication dans la revue 591 dirigée par Jean-François Bory, éditions Terracol, mai
2020 - Sortie de l’ouvrage Écart, micro éditions Diaph8, conception et publication. Exposition à l’occasion du lancement du livre, Paris 18e
2018 - Série Station, projet Un Mur d'Images, Collectif Diaph8, Nuit Blanche, Paris 19e
2015 - Exposition FICTION - Un regard sur Le Louxor, Le Louxor - Palais du Cinéma, Paris 10e
2011 - Exposition Chantier(s), Rencontres Photographiques du Xeme arrondissement, Paris 10e
2010 - Finaliste du concours de la Mutuelle des Architectes de France – jury présidé par Raymond Depardon
2009 - Exposition du projet collectif ENTRE, Biennale de Phodar, Pleven, Bulgarie
2009 - Exposition du projet collectif ENTRE, Photomonth de Londres, Pebbledash Gallery, Londres
2009 - Exposition On n’a pas tous les jours 20 ans, commissariat Christian Caujolle, projection, Rencontres Internationales de la Photographie 2009, Arles
2008 - Exposition du projet collectif ENTRE, Mois de la Photo 2008, IN, Paris 3e
2006 - Exposition collective Agraph, série Paysages urbains, lieux en mutation, Paris 15e